Visual Pollution. Андреас Гольдер

Организатор – Aftergallery. ЦДХ, Зал 13

Действительность рождает чудовищ: так неоднозначно можно охарактеризовать творчество Андреаса Гольдера (1979 г. р.), молодого русско-немецкого художника.

В начале 90-х годов Андреас Гольдер переехал с семьей из Екатеринбурга в Германию, где благодаря своеобразию живописи достиг признания на Западе. Его живопись балансирует на грани между фигуративностью, выраженной натуралистичностью, яркой экспрессией и абстрактными формами. Эта формальная двойственность проявляется и в художественной тематике творчества Гольдера, которое представляет смешение высокой и низкой культуры и пестрит лукавыми ссылками на историю живописи, а также беспорядочными мазками со свободными всплесками цвета. «То, что я делаю, – говорит Гольдер – это иной путь рассказа истории или представления мира. Это нечто среднее между натурализмом и абстракцией, физикой и метафизикой». Часто работы Гольдера основаны на смешении образов из журналов, поп-культуры, репродукций из книг по искусству и собственных наблюдений. Это своего рода игра, раскрывающая в анекдотической форме обратную сторону действительности.

Фигуры Гольдера редко имеют пол: в основном это бесполые тела с искаженными конечностями и головами, но обязательно с глазами. «Романтика» (2010) показывает человека или скорее непонятное существо с деформированной розовой физиономией, усмехающимся ртом и единственным глазом, пристально смотрящим одновременно и на зрителя, и на звезду. Почти во всех своих работах Гольдер использует символический для него розовый цвет, который на черном фоне создает абсурдную, напоминающую мультфильм атмосферу «Романтики». В своих работах Гольдер исследует проблему власти и зрелищ, наших желаний и потребностей, дилемму столкновения стремлений и счастья.